大家好，我是象君。最近于正凭借《鬓边不是海棠红》得到不少夸赞，不过与这种民国戏相比，“死丫头”（于正）更擅长也更喜欢拍清宫戏。不仅他爱拍，像名导郑晓龙、胡玫以及盛兴90年代的TVB都爱拍。据统计，从2000年至2014年，十余载的功夫清戏约拍了114部。
▲《甄嬛传》明清宫苑取景剧照
“为何很多导演都喜欢拍清宫剧呢？”有人专门分析了其中缘由，一是清朝离我们现在更近一些，大家熟悉的皇家“八卦”也多一点；二是取景简单，不出外景一群人聚在“故宫”里，就能把戏拍完。
“不是说自打拍《末代皇帝》时，不小心烧了养心殿的一块地毯后，之后就不允许在宫里拍戏了吗？”
▲《末代皇帝》故宫取景剧照
象君悄悄告诉你，此故宫非彼故宫，我们现在看的这些清宫戏，几乎都是在横店影视城一个叫“明清宫苑”的地方拍的。
除“天安门”缩小了20%，它是完全以“故宫”为模板，单体建筑1:1复制出来的“假故宫”。
为了造它可真不容易，不仅投资8亿、历时8年、炸了13个山头，还将“国宝级”电影美术大师杨占家请了来。
对于杨占家这个名字你或许感到陌生，但他绝对是值得深入了解的一位“大家”。
八年建出一个“假故宫”
“横店去过吗？横店有个明清宫苑去过吗？我设计的！”每当向人介绍这座由自己设计，在中国影视与建筑史上留下浓墨重彩一笔的“翻版故宫”，杨老爷子总是充满欣喜与自豪。
有些不明所以的吃瓜群众，或许会说“不就是照葫芦画瓢吗，有什么难的”？事实是真的很难，对于建筑图每画一条线、标一个注释都来不得半点马虎，稍有差池就会带来不可预估的损失。
为了复制出既像又更具“包容性”的故宫，杨占家在画设计图时可是费了大心思，在将紫禁城的样子熟记于心后，又四处观摩其他建筑样式。
最终，设计出了以明清时期宫廷建筑手法为主，仿效唐、宋、元等时期礼制，又融入民国年间建筑风格的“明清宫苑”。
这种既尊重历史真实，又兼顾艺术创造的设计，荟萃了京城宫殿、皇家园林、王府衙门、胡同民宅等四大建筑系列，真实地再现了多个时期燕京的官府民居、街市店铺和宫殿风貌。
也正是因为这种融会贯通性，自2006年建成之日起，占地1500亩的明清宫苑不仅成为横店影视城最大，也是最负盛名的拍摄基地。
▲《如懿传》明清宫苑取景剧照
因此，不仅有《大明王朝》《宫》《步步惊心》《后宫甄嬛传》《延禧攻略》等明清热剧在此拍摄，还有展现五代十国时期王朝的《满城尽带黄金甲》、民国大电影《建党伟业》来此取景。
▲《满城尽带黄金甲》驿站设计图
▲《满城尽带黄金甲》明清宫苑取景剧照
（ps：据网友反映正在热播的宋代大戏《清平乐》的皇宫，就是把明清宫苑太和殿屋顶P成青色取的景）
▲《清平乐》皇宫剧照
你熟悉的大片场景都是他设计的
“想拍大片，就要找杨占家！”这是在电影行业一直流传着的一句佳话。对不了解杨老以及电影制作的人来说，或许会怀疑这句话有些过誉。
但当你知晓《霸王别姬》《红楼梦》《卧虎藏龙》《夜半歌声》《十面埋伏》《七剑》《功夫之王》等40余部大片场景皆由他参与设计后，肯定会忍不住赞叹一句“哇塞，原来他这么牛！”
为《霸王别姬》跑遍满京城街道
在中国电影史上，说到“经典”《霸王别姬》是怎么也绕不过的一道高坎，它是华语电影巅峰之作，被称为“亚洲之光”，也让导演陈凯歌一出道就达到了巅峰。
为了拍好这部戏，陈凯歌对一切都特别严格，戏份大都采用实景拍摄，而能达到他布景要求的只有一人，那就是杨占家。
▲《霸王别姬》戏园子大门设计图
▲《霸王别姬》戏园子气氛图
接到设计邀请后，杨占家开始了长达一年多的准备工作，他不仅拿着画笔画本满京城的测绘街道、描院子，还跑遍图书馆研究了许多戏曲资料，实践理论两手抓，力图达到人景相融的效果。
▲《霸王别姬》街景气氛图
设计性格偏传统程蝶衣的家，完全是中式的，而段小楼家就带有一些洋味。也就是前前后后的这股认真劲，才有了最经典、最真实的光影场景。
▲《霸王别姬》程蝶衣家设计图
▲《霸王别姬》程蝶衣家气氛图
也正是因为《霸王别姬》的成功，陈凯歌在拍《妖猫传》时又与杨占家再次合作，花费六年的时间搭出了实景的“大唐盛世”。
▲《妖猫传》剧照
《红楼梦》光是原著剧本就读了两年
现在，很多人用做了标注的剧本夸一个演员敬业，却不知作为美术师的杨占家为了给电影《红楼梦》布景，光是读原著就用了整整两年的时间。
经过不断研究，他从书中找到设计依据，“有千百竽翠竹遮映”的是潇湘馆，“游廊相结，一边种芭蕉一边种海棠”的是怡红院；一条大街分两半，街东的是宁国府，街西的是荣国府。
在“嚼烂”原著，一遍又一遍在字里行间“扣”场景的同时，他还走访了苏州、上海、曲阜等各地的园林采景，最终设计出了南北结合的场景。
▲《红楼梦》怡红院院子设计图
▲《红楼梦》怡红院气氛图
像荣国府虽然建筑样式学习的北京恭王府，但内部柱子与窗户的颜色又向南方园林靠拢，从朱红色换成了棕色。
更值得称赞的是，他还给每根柱子订好了高是直径10倍的模数，这样在110多个场景之间就可以形成通用互换，大大节约了制作成本！
▲《红楼梦》荣国府大门设计图
▲《红楼梦》荣国府气氛图
“刘姥姥进大观园——眼花缭乱”，是出自《红楼梦》中一个广为人知的歇后语。
为了制造出能将刘姥姥迷住的场景，杨占家想出了屋子套屋子、廊子接廊子，再加上似透非透的多宝格、似有似无的穿衣镜门的设计，景搭出来后都把导演谢铁骊迷住了。
而杨占家也凭借这部电影，获得了第11届金鸡奖的最佳美术指导奖。
▲《红楼梦》雪景气氛图
《卧虎藏龙》影棚内搭出真屋顶
影片《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳艺术指导奖的得奖人虽不是杨占家，但繁多的场景却是他搭的。
“杨老师，您一定要帮我，您不帮我，我就不接这个片子了。”这是叶锦添在接到李安邀请做《卧虎藏龙》美术指导时，第一时间给杨占家打电话讲到的话。
当时，还在另一个剧组的杨老，经过一番思量后答应下做场景这块的工作。
看过《卧虎藏龙》的观众定对一场屋顶打斗追逐戏深有印象，这场戏撑起影片武打戏份的支点。
为了这场戏，杨占家硬是在棚里搭出了一片屋顶，并以线描的方式全部手绘出来，甚至每一扇门窗、对联的详尽尺寸也都被清晰标出。
▲《卧虎藏龙》屋顶气氛图
后来，李安在拍《色戒》前准备再找杨占家合作，可惜那时他早已答应去吴宇森的《赤壁》剧组。
不过，谈起李安他总忍不住称赞“这个导演是真好，废弃的设计稿他都能记得，也非常尊重每位场工”。
从农家小子到手绘制图第一人
农家小子考进美院
“我叫占家，爸妈就希望我占住那三十亩地。”1936年出生于天津武清的杨占家，是位地地道道的农家小子。
从小爱画画的他，在懂事起就开始拿着树枝、石子在地上画，从街东头画到街西头。上小学时，就因为黑板报画的好引起过县文化馆长的注意，对他开玩笑说毕业后可以到馆里当文化员。
上初中后，跟着美术老师学了一段时间的插画，但到高中时美术课就停了，想要画画的他通常跑到野外练习写生，一画就是一上午。也正是在那时，他就坚定了今后要走专业美术道路。
▲杨占家送水车设计图
考学时一人到北京报考学校，用一支笔、一块橡皮考进了中央工艺美术学院，因成绩优异毕业时他是班级唯一留校任教的学生。
把建筑制图带入电影美术
“杨老师对中国电影美术界最大的贡献，就是把建筑美术的制图方法、理念以及美学观念植入到电影美术设计之中，大大提高了电影美术设计的规范和准则。”——陈浩忠（杨占家学生，《甄嬛传》《芈月传》《三生三世》美术指导）
杨占家从学校老师到做电影美术纯属意外，在离校下放期间被拉去给样板戏电影《海港》做美术布景，做完景后他的想法就是继续回校任教。
▲样板戏电影《海港》宣传海报
但却被爱才的大导演谢晋拦了下来，“咱们国家的各种文艺形式，最普及的就是电影，这么好的艺术形式，你不干，多遗憾！”
▲导演谢晋
当时，还是“小白”杨占家一听也是这么回事，便决定正式转行做电影美术。不过，在他之前，这个行业的绘图方式是比较随意的数方格画图，没有任何标注。
为了更加精确，让施工师傅一目了然，杨占家像画建筑图那样给每一个场景标好尺寸、做好注释，成功将美术的想象与建筑的严谨巧妙结合。
▲《白鹿原》气氛图
他是电影美术手绘第一人
“你可别学电脑啊！”当《功夫之王》和《木乃伊3》美国方面美术总监看到杨占家的手绘图时，发出衷心的建议。
在将近五十年的电影美术场景设计中，手绘作图是杨占家一直在坚持的，即使没有电脑他也能设计出不逊于CAD做出来的制图，每一根线条、每一个尺寸都精准无比。
▲《功夫之王》木屋设计图
在带学生时，他经常这样说，“你们在用电脑制图的同时，千万不能丢掉手头功夫，随手作画是基础”。平时看多了画多了，功夫也就到家了。
▲《七剑》刀剑设计图
这位在中国电影美术界手绘制图“第一人”称号的宝藏大师，不仅让我们深知何为大国工匠精神，也给人人求快的影视界灌入一股清风。
“慢工出细活”虽然很辛苦但也最有成效，实实在在搭出来的场景，远甩“滤镜”“抠图”几十条街。
数年前，有人问杨老对于电影美术有何希冀，他诚恳说道：“后浪好，长江后浪推前浪，世上今人胜古人”，就想把画过的图零稿费出成书，让更多的年轻人看到，把手绘制图传承下去。
参考资料：艺非凡：82岁国人顶级大师1：1造出一个“假”故宫，门票竟是真故宫的三倍？澎湃人物：老先生｜美术师杨占家：“躲”在经典电影背后43年《电影美术师杨占家作品集》
